Jardin secret du pianiste genevois Léo Tardin, le dessin a retrouvé, depuis quelques années, une place centrale dans son travail artistique. Le piano illustré est l’aboutissement de ce processus, qui mêle musique et productions graphiques.

Ainsi, Léo Tardin réalise des vignettes aux motifs floraux et végétaux avec des crayons de couleur Caran d’Ache. Porté par une sensibilité aux détails et un penchant pour la poésie ordinaire, son univers oscille entre paysages japonisants et esquisses psychédéliques. Ces dessins sont pris en photo aux différents stades de leur réalisation (effet stop motion) : durant les concerts et en direct, Léo Tardin les fait défiler via un astucieux jeu de pédales en même temps qu’il joue au clavier, faisant dialoguer et se répondre le son et l’image. Ces narrations uniques, à la fois légères et contemplatives, sont projetées sur grand écran.

Création 2023 | La Bâtie - Festival de Genève

Disponible à la tournée

© Frederic Laverriere

Léo Tardin

Wave Bonardi et Julia Portier

À l’heure où sept mille milliards de dollars sont dépensés chaque année en matière de bien-être, où les solutions pour être heureux-ses se vendent prêtes à l’emploi, a-t-on encore le droit d’être malheureux-ses? Quelle place reste-t-il au choix, aux doutes, à la tristesse et à la liberté individuelle?

Sans s’interdire l’humour, sans négliger le sensible, la Cie des Plaisantes vous accompagne sur le chemin tortueux du développement personnel et de l’existence. Dans un zapping scénique, L’embarras du choix invite à plonger dans l’intimité de personnes en lutte, de personnes en quête. Et si le “bonheur des uns”  faisait parfois “le malheur des autres”?

Création 2023 | Théâtricul

Disponible à la tournée

© Juliette Russbach

Cie des Plaisantes

Wave Bonardi et Julia Portier

C’est l’histoire de la création d’un spectacle autour de l’œuvre de Betty Bossi. Betty Bossi n’existe pas et pourtant elle existe. Betty Bossi est une grande autrice. Au travers de ses recettes, elle écrit des tranches de vie. Elle écrit nos souvenirs. À la mise en scène on reste dans l’ombre pendant que les comédiennes interprètent. Les tableaux défilent, mais suivre une recette n’est pas aussi simple qu’il n’y paraît. Il y a les indications et ce qu’on en fait. On ajoute son petit grain de sel, ou son grain de sable. Au théâtre comme dans la vie, à chacun·e sa cuisine interne.

C’est un spectacle qui tire des ponts entre le théâtre, la petite et la grande cuisine, nos ventres et nos vies. Sans oublier l’ananas sur la pizza.

Création 2024 | Théâtre de l’Orangerie

Disponible à la tournée

© Aline Zandona

Cie des Plaisantes

Sara Uslu, Dorian Giauque et Quentin Lepot

Tout le monde connait Don Quichotte. Un chevalier au casque étrange, un écuyer toujours à la traîne, des moulins à vent… Tout le monde en a entendu parler, mais qui connait vraiment son histoire ?

Quichotte & Pança réinterprète le classique de Cervantes avec intrépidité et humour. De mésaventures prodigieuses en exploits craignos, nos deux héros, Don Quichotte et Sancho Pança, vous embarquent dans leur quête de chevalerie dépassée, mais ô combien hardie.

Dans ce monde où les cyniques gouvernent, les rêveurs ne devraient-ils pas être chevaliers? Que vous soyez nobles gens ou pauvres manants, venez découvrir leurs nombreuses prouesses, mais surtout l’étendue de leur folie et de leur poésie, ou ce qu’il en restera!

Création 2025 | L’Etincelle

Prochaines dates en tournée

4-6 décembre 2026 | Théâtre Waouw, Aigle

4-7 février 2027 | Silo du Lac, Renens

27 mars 2027 | Centre Culturel de Remicourt, Belgique

Disponible à la tournée

© Cie 2KPDP

Cie 2KPDP

Wave Bonardi

Un seule en scène qui traite des impacts à long terme des agressions sexuelles sur mineur·x·es, que ce soit sur le rapport à soi et aux autres, la vie affective et sexuelle ainsi que sur la santé mentale et physique. Un voyage entre parole documentaire issue d’entretiens menés auprès de survivant·x·es et parole poétique.

Le spectacle traite de l’adulte et non des abus en eux-même. Il donne à voir des mues. Ici, il est question d’intégrité et même de notre intégrité collective. Quelque soit notre histoire, nous avons touxtes besoin et droit au pouvoir sur nos corps.

Délier est une langue. Une langue qui dit la fragmentation, qui refuse d’être indicible et lutte contre l’invisible.

Création 2025 | L’Etincelle

Prochaines dates en tournée

10 octobre 2026 | FriScènes, Nouveau Monde, Fribourg

22-25 octobre 2026 | Théâtre 2.21, Lausanne

15-17 septembre 2027 | Théâtre du Crochetan, Monthey

Disponible à la tournée

© Diana M. Photography

La Houle Cie

Yael Miller, compositrice animée par sa passion pour l’expression vocale et les synthétiseurs analogiques, explore les multiples facettes de l’amour dans son nouvel album, FAIRUZ. Des rencontres inattendues et des amitiés qui évoluent en relations, au poids des attentes sociales et à l’éphémérité des amours passagères, chaque morceau apporte une perspective unique. Chanté en hébreu, sa langue maternelle, l’album mêle sa voix à une tapisserie de synthétiseurs, cuivres, basse et batterie, oscillant entre des paysages sonores planants, de la pop et une pincée de musique orientale.

Album FAIRUZ | Inouie distribution | écoute & commande

Concert vernissage 26 mars 2025 | mahJ, Paris, co-production Centre culturel suisse

Prochaine date

11 février 2027 | Plan-les-Ouates, Genève

Une co-production de l’atelier gazelle

Disponible à la tournée

© Chen Cohen/Christophe Hamery

Yael Miller

Nour Biriotti et Marie Lou Félix

Aux frontières de la mort, la figure traditionnelle des pleureuses funéraires pose la question de la théâtralité du chagrin.

Dans Elégie n°5, le public, sur scène, contemple une salle vide. Les actrices racontent les disparus, chantent le deuil et évoluent au son d’un violoncelle élégiaque.

L'élégie, c'est le chant du deuil. N°5, comme une symphonie.

Création 2025 | Théâtre du Forum Meyrin

Prochaines dates en recréation | 9-18 décembre 2026, Théâtre Pitoëff, Genève

Disponible à la tournée

© Audrey Croisier

Idylle Production

Pour ce nouveau projet ensemble, Paula Oliveira et Léo Tardin optent pour un format intimiste.

Toute l’indolence et l’expressivité nostalgique de la culture portugaise s’expriment, avec pour répertoire des chansons revisitées du légendaire compositeur pour le cinéma Michel Legrand.

Le lyrisme et la sensualité de ce dernier permettent à la finesse vocale de Paula et à la subtilité harmonique de Léo de se déployer, sur le fil de la grande flexibilité, parfois fragile, propre au duo.

Création 2025

Disponible à la tournée

© Clément Grin

Paula Oliveira

Léo Tardin

Théâtre en appartement, théâtre de l’intime

Nous assistons à la préparation d’un repas dans une cuisine. Une mère prépare des gnocchi pour son fils. Elle partage avec nous sa vie entre deux langues, deux mondes et deux cultures. Au salon, nous rencontrons Renato, son fils vidéaste qui réalise un documentaire sur sa mère. Entre salon et cuisine, les histoires et les temporalités se mêlent, les frontières se brouillent. La magie du théâtre prend vie dans un appartement: passé et futur ne sont jamais loin.

Avec Paola Pagani et Antonio Buil

Création 2025 | Scènes du Grütli

Prochaine date en tournée

8 octobre 2026 | Versoix, Genève

Disponible à la tournée

© Erika Irmler

Teatro due Punti

LAMIA est une autrice/compositrice/interprète basée à Lausanne, dont l’univers navigue entre pop alternative, RnB contemporain et textures DnB aériennes.

Bercée dès l’enfance par la pop et le RnB des années 2000, de Aaliyah à Alicia Keys autant que par la poésie incarnée de Brel, elle développe très tôt un rapport émotionnel à la musique, où la mélodie devient un prolongement direct de l’intime.

Son écriture s’inscrit aujourd’hui dans une lignée d’artistes capables de conjuguer vulnérabilité et efficacité pop, entre Jorja Smith, PinkPantheress et Billie Eilish. Elle y ajoute une sensibilité européenne, plus introspective, presque cinématographique.

Prochaine date

12 novembre 2026 | Zelig, Lausanne

Disponible à la tournée

© Lorik Krasniqi

Presskit LAMIA

Nathaly Leduc et Lou Ciszewski

Ce soir, Augustin, introverti passionné de littérature, a invité son idole de toujours, l’extravagante actrice brésilienne Sophie-Theresa Charlotte, à présenter son nouveau livre: Bouche à Bouche ou la force de l’imaginaire.

Il devra animer cette rencontre exceptionnelle en suivant la cadence imprévisible de son invitée. Confidences, rituels inattendus et surprises tropicales rythment cette comédie joyeusement décalée sur l’urgence de jouer, la magie du théâtre et la beauté de l’imperfection.

Création 2025 | L’Etincelle

Disponible à la tournée

© Amadeus Kapp

Cie Citron Rouge

Garance Félix et Julia Portier

Garance Félix était médecin. Seule sur scène, elle dépeint à travers des fragments d’hôpitaux sa relation à son ancien métier : aux patient.e.s, aux collègues, à l’administration, au système de santé.

Un spectacle qui raconte comment le soin, dans son sens le plus noble, n’est parfois plus possible dans les conditions actuelles; comment prendre en charge a remplacé prendre soin.

Création 2026 | L’Etincelle

Prochaines dates en tournée/reprise

juin 2027 | Lancy, Genève

octobre 2027 | Théâtre Pitoëff, Genève

Disponible à la tournée

© Isabelle Meister

Cie Débord.e

Camille Tavelli, Emma Perez, Etienne Tripoz, Françoise Paca Gautier et Lou Golaz

Porté par l’énergie joyeusement chaotique du Collectif Bâclé, OBALAdlr — On ne badine pas avec l’amour dans la rue — est un spectacle tout public qui revisite le classique de Musset en plein air, au cœur des quartiers et des espaces publics. Cinq interprètes-pirates, les « Badins », y mêlent théâtre, musique, chant, acrobaties et improvisations pour raconter, avec humour et ferveur, la passion contrariée de Camille et Perdican. L’équipe, constituée de cinq artistes aux parcours complémentaires, transforme chaque lieu en scène vivante et revendique un théâtre accessible, bricolé, sensible et profondément collectif.

Création 2025 | Jardin des Moraines, Genève

Disponible à la tournée

© Luis Enkes

Collectif Bâclé

Conception Lorianne Cherpillod, Texte Mélanie Chappuis

Dans une petite librairie de quartier, autour d’un piano et d’un café, quatre inconnus se croisent le jour de la mort d’Anne Sylvestre.

Rien ne les préparait à se raconter. Pourtant les portes s’ouvrent, les coeurs aussi. On évoque la honte, l’amour, la maternité, l’exil, les silences de famille. On se heurte, on se touche, on rit fort, on pleure un peu.

Et les chansons d’Anne Sylvestre, interprétées en live, deviennent des ponts, des balles rebondissantes entre les solitudes, un cri doux pour rester debout, une caresse qui donne la force d’oser, des refrains qui rassemblent, bousculent, consolent.

Là où j’ai peur, j’irai est un hymne à la résilience et à la tendresse. Un chant d’amour aux vivants, aux cabossés, aux résistants du quotidien.

La révolution commence parfois par un café partagé.

Création 2025 | La Julienne/L’Etincelle

Disponible à la tournée

© Fabrice Ravier

Lorianne Cherpillod

BlaXandre et Djeid

Lipstick on Smoke, fondé en 2025 par BlaXandre — philosophe et créateur —et Jade Amstel aka Djeid —comédienne et artiste pluridisciplinaire — s'affirme comme une structure dédiée aux formes créatives singulières et subversives. Aux marges de la littérature, de la performance scénique, du sonore et du visuel, le studio s'émancipe des cadres traditionnels et institutionnels pour déployer un univers “mauvais genre” centré sur les zones d'ombre de la psyché, l'érotisme et la poétique du monstrueux.

Première pierre de cet imaginaire en expansion, le spectacle Vera R. est un conte vénéneux hybride, à la croisée du récit littéraire, de la transe électro et du concert live.

Librement inspiré d’un fait divers roumain des années 1920 et traversé par une mythologie méduséenne, le spectacle met en scène la trajectoire d’une séduisante empoisonneuse d'amants possédée par une obsession meurtrière et créatrice.

L’écriture de BlaXandre est une tension constante entre laideur morale et exigence littéraire. Sur scène, l'oralité brute et la narration se mêlent aux créations musicales et à la transe synthétique de Michael “Maaïk” Pellegrini, sublimées par la voix envoûtante et les reprises jazz distortionnées de Djeid.

Création 2026 | Floky la loutre

Disponible à la tournée

© François Wavre | Lundi13 

Lipstik on Smoke